INSTALLATION

EMERGING MOTHERHOOD

Ein Projekt von Kaya Leonie Pilsner, Nessa Levy Kahl und Luisa Phạm

Die Arbeit ‘EMERGING MOTHERHOOD’ verhandelt spezifische Facetten, sowie persönliche und kollektive Herausforderungen zu dem Begriff der Mutterschaft.

Die entstandene Kollaboration erforscht, wie sich Vorstellungen von Familie und Fürsorge neu denken lassen und tradierte Vorstellungen hinterfragt werden können.

Was kann Mutterschaft alles sein? Mit ikonographischen Elementen spiegelt die experimentelle Fotografie Herausforderungen,

Ängste sowie Sehnsüchte und Wünsche der Darstellenden dar.

Kaya Leonie Pilsner studiert Freie Kunst in der multimedialen und performativen Klasse von Stef Heidhues. Sie hat einen Bachelor of Arts in Soziologie und Kunstgeschichte abgeschlossen und eine einjährige Vollzeitausbildung im Bereich Tanzpädagogik absolviert. Ihre Arbeiten sind vor allem politisch und konzeptionell, umgesetzt mit Hilfe von performativen und installativen Ansätzen. Sie befassen sich mit Themen des gesellschaftlichen Wandels, dem strukturellen Konzept Familie, intersektionalen Diskriminierungsmechanismen und Studien zu Körper und Raum, also dem alternativen Ansatz Raum als ein Konzept zu betrachten, welches sowohl im klassischen Bühnenkontexten, als auch in sozialen Räumen der Interaktion bestehen kann.

Vanessa Levy Kahl (she/her/keine) ist Künstler*in aus Leipzig und baldige Diplomantin an der Burg Giebichenstein in der Klasse zeitbasierte Künste bei Prof. Michaela Schweiger. Vanessa arbeitet hauptsächlich kollaborativ und interdisziplinär und legt dabei besonderen Schwerpunkt auf Performance und Installation. Vanessa beschäftigt sich mit Beziehungen und Verhältnissen zu Menschen, Dingen oder Konzepten und der Frage, wie wir uns selbst in diesen Kontexten positionieren. Dabei spielen auch die Adressierung und deren Einfluss eine zentrale Rolle in ihren immersiven Ansätzen.

Luisa Phạm ist eine visuelle Künstlerin und Fotografin mit Sitz in Deutschland. Ihre Fotografie verbindet Fashion mit tiefgehenden, konzeptionellen Narrativen, indem sie Identität, kulturelle Hybridität und die Vielfalt von Emotionen durch ausdrucksstarke visuelle Darstellungen erforscht. Sie liebt es, farbenfrohe und dramatische Kontraste, surreale Größenverhältnisse und vielschichtige Texturen zu kombinieren, um in ihren Porträts Tiefe zu schaffen. Inspiriert von ihrem vietnamesischen Wurzeln, der Energie ihres Alltags und den Menschen in ihrem Umfeld, die sie inspirieren, nutzt Luisa ihre Bildbearbeitung als Ausdrucksmittel für fantasievolle Visionen und Storytelling.

Plakatentwurf: Võ Đặng Kỳ Anh

05.02.2024 - 21.02.2024

11m3 Projektraum wird finanziert durch die Unterstützung von: